De la catarsis a la resiliencia: la actriz y docente Natalia Sánchez reflexionó sobre el teatro escolar con estudiantes de Pedagogía en Lengua Castellana y Comunicación
La titulada de la Universidad de Los Lagos, radicada en Europa desde hace casi dos décadas, encabezó la videoconferencia «Discurso teatral: de la estética a la experiencia conceptual o de la catarsis a la resiliencia», en el marco de la asignatura Fundamentos del Teatro Moderno y Contemporáneo y organizada por el prof. Eduardo Castro junto a los académicos del área de Literatura James Park y Cristian Vidal, respectivamente.
En el marco de las actividades formativas del curso Fundamentos del Teatro Moderno y Contemporáneo, la carrera de Pedagogía en Educación Media en Lengua Castellana y Comunicación desarrolló un fructífero encuentro virtual junto a la artista y pedagoga teatral Natalia Sánchez, titulado «Discurso teatral: de la estética a la experiencia conceptual o de la catarsis a la resiliencia».
La instancia convocó a docentes y futuros profesores en torno a un objetivo central: debatir sobre los cruces vitales entre las artes escénicas, la transposición didáctica y los desafíos contemporáneos del aula escolar. La jornada propuso superar la tradicional lectura pasiva del texto dramático y la memorización argumental para concebir el teatro como una práctica viva, situada y con fuerte sentido comunitario.
Una trayectoria ligada a la memoria social y a la región
Nacida en Temuco en 1975 y criada desde los 4 años en Puerto Montt, la vida y vocación de Natalia Sánchez están profundamente arraigadas en el sur del país. Hija de Elena y Alejandro, creció en el entorno del mercado típico de Angelmó y la militancia social de su familia. Su infancia estuvo marcada por las visitas al Teatro Diego Rivera y a espacios emblemáticos como la peña de Domingo Huanca, donde florecían el teatro de resistencia y el Canto Nuevo durante los años de dictadura.
Esa impronta de compromiso social y trabajo colectivo guio sus pasos académicos en la Universidad de Los Lagos, donde se tituló como profesora de Pedagogía en Arte con mención en Teatro. Posteriormente, a través de una beca de intercambio en Göttingen (Alemania) gestionada por la Dirección de relaciones internacionales de la misma casa de estudios, inició un recorrido internacional que la mantiene radicada desde hace 19 años en Luxemburgo.
El aula como espacio de agencia y evaluación auténtica
Durante su intervención, se enfatizó la necesidad de entender la escena como un dispositivo de aprendizaje donde el estudiantado de enseñanza media investigue, corporice y genere sentido crítico desde su propio contexto.
En esa línea, la expositora abordó el tránsito desde las categorías estéticas formales hacia la experiencia conceptual, mostrando cómo el concepto clásico de catarsis se resignifica en los entornos educativos como una vía hacia la resiliencia individual y comunitaria, transformando la escuela en un espacio de escucha, contención y agencia juvenil.
Asimismo, el encuentro relevó la importancia de articular estas prácticas teatrales con una evaluación auténtica. Para el equipo docente y los estudiantes de la carrera, este enfoque permite evaluar procesos formativos integrales, desempeños creativos y reflexiones contextualizadas, dejando atrás la calificación punitiva para posicionar la experiencia artística como una herramienta efectiva de aprendizaje y autoconocimiento.
De la catarsis a la resiliencia: la actriz y docente Natalia Sánchez reflexionó sobre el teatro escolar con estudiantes de Pedagogía en Lengua Castellana y Comunicación
La titulada de la Universidad de Los Lagos, radicada en Europa desde hace casi dos décadas, encabezó la videoconferencia «Discurso teatral: de la estética a la experiencia conceptual o de la catarsis a la resiliencia», en el marco de la asignatura Fundamentos del Teatro Moderno y Contemporáneo y organizada por el prof. Eduardo Castro junto a los académicos del área de Literatura James Park y Cristian Vidal, respectivamente.
En el marco de las actividades formativas del curso Fundamentos del Teatro Moderno y Contemporáneo, la carrera de Pedagogía en Educación Media en Lengua Castellana y Comunicación desarrolló un fructífero encuentro virtual junto a la artista y pedagoga teatral Natalia Sánchez, titulado «Discurso teatral: de la estética a la experiencia conceptual o de la catarsis a la resiliencia».
La instancia convocó a docentes y futuros profesores en torno a un objetivo central: debatir sobre los cruces vitales entre las artes escénicas, la transposición didáctica y los desafíos contemporáneos del aula escolar. La jornada propuso superar la tradicional lectura pasiva del texto dramático y la memorización argumental para concebir el teatro como una práctica viva, situada y con fuerte sentido comunitario.
Una trayectoria ligada a la memoria social y a la región
Nacida en Temuco en 1975 y criada desde los 4 años en Puerto Montt, la vida y vocación de Natalia Sánchez están profundamente arraigadas en el sur del país. Hija de Elena y Alejandro, creció en el entorno del mercado típico de Angelmó y la militancia social de su familia. Su infancia estuvo marcada por las visitas al Teatro Diego Rivera y a espacios emblemáticos como la peña de Domingo Huanca, donde florecían el teatro de resistencia y el Canto Nuevo durante los años de dictadura.
Esa impronta de compromiso social y trabajo colectivo guio sus pasos académicos en la Universidad de Los Lagos, donde se tituló como profesora de Pedagogía en Arte con mención en Teatro. Posteriormente, a través de una beca de intercambio en Göttingen (Alemania) gestionada por la Dirección de relaciones internacionales de la misma casa de estudios, inició un recorrido internacional que la mantiene radicada desde hace 19 años en Luxemburgo.
El aula como espacio de agencia y evaluación auténtica
Durante su intervención, se enfatizó la necesidad de entender la escena como un dispositivo de aprendizaje donde el estudiantado de enseñanza media investigue, corporice y genere sentido crítico desde su propio contexto.
En esa línea, la expositora abordó el tránsito desde las categorías estéticas formales hacia la experiencia conceptual, mostrando cómo el concepto clásico de catarsis se resignifica en los entornos educativos como una vía hacia la resiliencia individual y comunitaria, transformando la escuela en un espacio de escucha, contención y agencia juvenil.
Asimismo, el encuentro relevó la importancia de articular estas prácticas teatrales con una evaluación auténtica. Para el equipo docente y los estudiantes de la carrera, este enfoque permite evaluar procesos formativos integrales, desempeños creativos y reflexiones contextualizadas, dejando atrás la calificación punitiva para posicionar la experiencia artística como una herramienta efectiva de aprendizaje y autoconocimiento.
